Soy el resultado de mi educación.
Soy el conjunto de mis pensamientos. Soy el conjunto de mis defectos.Soy un conjunto de valores.…
Después me transformé en una contradicción, a veces quiero vivir, y otras;morir. Soy amor.. Soy espíritu..... Soy misterio.
Electricidad 2013
Cuarto año C
Después del ACV
jueves, 14 de abril de 2016
ACV. ACCIDENTE VASCULAR}
Hice tantas cosas en mi vida que me parece raro que esté inactiva profesionalmente.Jubilé por incapacidad y aquí estoy...en un nuevo lugar,en una nueva casa, para comenzar una nueva vida, El 10 de febrero tuve un accidente automovilístico y me dio un derrame cerebral,,,de ahora en adelante escribiré sobre mi vida antes y después del ACV. Mi vida cambió y uno de esos cambios es el cansancio...por tanto pronto escribiré acerca de esto. buenas noches.
Objetivo:
Conocer las principales manifestaciones
de la literatura del siglo XIX y principios del siglo XX y el contexto
histórico que permitió su aparición.
Modernismo
Nace a finales del siglo XIX hasta la mitad del siglo XX, influido por
Francia. Dentro de sus características están:- Cambia el carácter local de la
literatura. En América Latina surge bajo el alero del Parnasianismo y
Simbolismo. No hay rigidez en la composición, existencia de libertad en la
métrica. Utilización del color en las oraciones, en las palabras en general.
Búsqueda de mundos exóticos. Se realzan las rarezas y los temas fantásticos.
Predominio de una apertura mental, aunque sea considerado esto como “inmoral”
(mundo erótico).
Representantes:
Rubén Darío con Azul y Amado Nervo con Poemas, entre otros autores.
Generación del 98
Comienza en España, en el año 1898. Nace a partir de un sentimiento de
descontento político, que ha llevado a un empobrecimiento de la producción
literaria, a causa de la pérdida de Cuba del territorio hispano. Entre sus
rasgos se encuentran: El tema central de las obras es el existencialismo. Se
reflexiona en la situación del país. Se usa un lenguaje simple, con la
finalidad de transmitir fielmente el sentimiento de la nación. Abundancia de
crítica, que se manifiesta a través de la poesía, novela y el ensayo. Este
último adquiere gran relevancia. Busca responder a la interrogante de qué es el
hombre y para dónde va.
Algunos de los escritores de este tiempo fueron: Miguel de Unamuno con
Tres novelas ejemplares y un prólogo, Pío Baroja con Camino de Perfección y
Antonio Machado con la obra Poesía.
Las Vanguardias
Este movimiento nace en Francia entre las dos Guerras Mundiales y se
expresa como una ruptura con la tradición, que tenía como discurso central la
polémica, pues la vanguardia ostentaba un tono agresivo contra las corrientes
más clásicas y ya establecidas en la literatura. El vanguardismo abarcó a
muchas artes y no sólo a las letras, con la idea de dar otra visión de la
realidad, una muy diferente a la que se conocía hasta entonces; es por ello que
buscaba otros modos de expresión, que también fuesen considerados como válidos,
ejemplo de esto son los cambios en la sintaxis y la ausencia de las rimas o
rimas asonantes.
Creacionismo
Manifestación vanguardista que se evidencia en la lírica
fundamentalmente, ya que el poeta es quien va revelando los diferentes
misterios existentes en la palabra. Entre los rasgos principales se hallan: El
poeta es visto como un “pequeño dios”, que inventa su realidad.
Libertad absoluta en la escritura. No se le da importancia a la métrica,
pudiendo eliminarse la estrofa y el ritmo. La poesía debe ser un reflejo de lo
real y no de las apariencias, haciendo un mundo propio a partir de lo primero.
Vicente Huidobro es un fiel representante de esta tendencia literaria, con su
obra Altazor.
Dadaísmo y Ultraísmo
Este movimiento tuvo dos etapas en su génesis, una que nació en el año
1916 y otra que fue en el año 1919 y tiene que ver con la crisis que dejó la
Primera Guerra Mundial. Sus características fueron: Insta a que el hombre tiene
que rescatar lo irracional.
Existencia de nihilismo, que es una negación absoluta, que implica que
no hay verdades prefijadas, eternas o indiscutibles. Libertad para la creación
proveniente del subconsciente del autor.
Se rompen las normas estéticas que tenía la tradición. No hay modelos prefijados.
Tristán Tzara (Siete manifiestos dadá) es uno de sus exponentes.
Superrealismo
En esta época se desarrolla un “boom” literario, que se refiere al auge
de las obras en América Latina desde 1970 hasta hoy, en la época contemporánea.
Sus características son:
Los temas que se tratan son histórico – sociales. Se incluyen elementos
dentro de la creación, como el monólogo interior, la utilización del estilo
indirecto libre, entre otros.
Se preocupa del asunto indigenista. Incorporación del realismo mágico.
Gabriel García Márquez es uno de los representantes más importantes y conocidos
de esta tendencia, con su obra Cien años de soledad, asimismo, Julio Cortázar
con Rayuela; Pablo Neruda con sus poemas varios y Ernesto Sábato con El túnel.
El realismo mágico es una corriente artística que presenta elementos mágicos
o situaciones ilógicas, en comparación con otras obras consideradas más
realistas o normales. Desarrollado a mediados del siglo XX, su expresión fue
especialmente a través de la literatura, aunque también incluyó la pintura y
la filmación.
Importantes fueron los escritores Alejo Carpentier, Jorge Luis Borges
y Juan Rulfo, que con sus primeros trabajos lograron influir en el Boom
Latinoamericano de los años 60. Se dice que la primera obra de realismo
mágico habría sido Pedro Páramo de Juan Rulfo. Importantes fueron también los
trabajos de Isabel Allende, “La Casa de los Espíritus”, y de Gabriel García
Márquez, “Cien Años de Soledad”, que fueron éxitos de venta en todo el mundo.
De hecho, este último, a menudo es considerado el mejor exponente del
realismo mágico, incluyendo también sus obras “El otoño del Patriarca” y
“Crónicas de una Muerte Anunciada”. Fuera de Latinoamérica, el realismo
mágico influyó las obras de autores como el italiano Italo Calvino, el checo
Milan Kundera, y el inglés Salman Rushdie.
En cuanto a filmación son
algunas historias de Woody Allen las que se pueden considerar dentro del
realismo mágico. Destacan “Zelig”, “The
Purple Rose of Cairo”, “Alice”, “Shadows and Fog” y “The Curse of the Jade
Scorpion”.
Las obras del realismo mágico se
caracterizan por ciertos elementos presentes en ellas: existen elementos
mágicos que los personajes consideran normales; los elementos mágicos se
pueden intuir pero no se explican; contiene múltiples narradores que pueden
estar en primera, segunda y tercera personas; el tiempo se puede distorsionar
y se percibe como cíclico y no lineal; se transforma lo cotidiano en
experiencias que pueden ser sobrenaturales; los personajes pueden revivir;
los escenarios son en su mayoría americanos. Los mencionados son sólo algunos
de los elementos del realismo mágico.
Entre las características del
realismo mágico se pueden mencionar las siguientes: en cuanto a los temas,
hay diversidad de épocas históricas, una esencia cultural del mestizaje y
elementos prehispánicos en sus valores mitológicos. En cuanto a los
personajes, ellos a menudo tienen viajes, que no sólo son físicos, sino
también cambian de espacios tiempos. En cuanto al tiempo, puede ser
cronológico (con un curso lógico), estático (el tiempo se detiene como si no
fuera importante), invertido (se considera la noche, día), y también puede
haber una ruptura de los planos temporales (se mezcla el presente con el
pasado y el futuro).
Se llama lenguaje (del provenzal lenguatge y este del latín lingua) a cualquier sistema de comunicación estructurado, para el que existe un contexto de uso y ciertos principios combinatorios formales. Existen contextos tanto naturales como artificiales. Desde un punto de vista más amplio, el lenguaje indica una característica común al hombre y a los animales, para expresar sus experiencias y comunicarlas a otros mediante el uso de símbolos, señales y sonidos registrados por los órganos de los sentidos. El ser humano emplea un lenguaje complejo que expresa con secuencias sonoras y signos gráficos. Los animales, por su parte, se comunican a través de signos sonoros y corporales, que aún el hombre no ha podido descifrar, que en muchos casos distan de ser sencillos.
Las bibliotecas escolares se han transformado y tienen como misión apoyar la implementación del currículum y generar instancias de aprendizaje, en un espacio adecuado y que contenga todos los recursos de aprendizaje del establecimiento (impresos, digitales, casete, videos, etc.) recibiendo el nombre de Centros de Recursos para el Aprendizajeo, más simplemente, CRA.
La Biblioteca/CRA debiera parecerse mucho a una ventana, en que sus recursos, ya sea en libros, cine-videos, Internet, música, poesía, diarios, revistas, cartografías, etc. se abren para mostrar un mundo complejo, diverso y fascinante el cual un estudiante puede conocer, entender y recrear, ya sea solo o en colaboración con otros.
Aprendizaje, es el logro de un nuevo comportamiento gracias a una experiencia. Si esta acción se realiza en el marco de una buena comunicación, la experiencia que modifica nuestra conducta, ha de tener mejores logros y ha de acercarse más a su meta ideal. Así, la comunicación tiene un papel muy importante en la interacciónhumana y en el aprendizaje significativo.
La comunicación es un proceso que se encuentra presente en todo momento de nuestra vida. Es el intercambio de mensajes verbales y no verbales entre dos o más personas. Comunicación es toda forma de comportamiento.
En toda relación interpersonal y por ende la que se establece entre el profesor y los alumnos se trasmite ideas, información, opiniones y a la vez sentimientos y emociones. En el desarrollo de una clase no sólo esta presente lo que el profesor nos dice con palabras sino que obtenemos información del tono de voz (enfadado, seco, dulce, etc.), de la expresión facial (atento, cansado, aburrido, triste, alegre, etc.), de la postura corporal (relajado, tenso, nervioso, etc.) y de la situación del contexto.
El docente desarrolla su trabajoinformativo y formativo en base a dos paradigmas: el tecnológico y el comunicacional. En ambos casos con muchas variantes y matices.
Desde el paradigma tecnológico, se destacan aspectos fundamentales del proceso de aprendizaje: ladefinición conductual de las metas a lograr, la selección de experiencias a ejecutar; la secuencia, orientación y funcionamiento de cada componente con respecto a las metas prefijadas, los medios técnicos , entre otros.
En el paradigmacentrado en la comunicación se da mayor importancia al encuentro existente entre el profesor y los alumnos. El énfasis está en los procesos relacionados con la codificación y las condiciones en que se producen los intercambios y la interacción.
Ahora bien, lo que se debe propiciar e incentivar en la labor educativa es la articulación de los dos modelos y no el predominio, consciente o inconscientemente, de alguno de ellos. Todo proceso educativo carecería desentido si no apuntaría al logro de niveles de eficacia; sin embargo, el modelo tecnológico no puede dar respuesta por sí sólo a todas las exigencias que nos presenta este proceso.
La experiencia profesional nos indica que muchos docentes, en su trabajo de aula y fuera de ella, desarrollan su labor sin considerar la importancia que tiene la variable comunicación, lo que estaría afectando el proceso de aprendizaje de los mismos.
La articulación antes mencionada implica conjugar en el profesor las esferas de un educador tecnólogo y enseñante, la de un educador organizador y facilitador, la de un educador que como persona pueda comunicarse con sus alumnos y compartir con ellos información y experiencias.
Postulamos que el logro de un aprendizaje significativo, se facilitaría en la medida que demos importanciaa los mensajes y estilos de comunicación. Cuando nos comuniquemos auténticamente lograremos con facilidadnuestras metas educativas planteadas.
En base a este marco conceptual proponemos las siguientes reflexiones para optimar la misión que tenemos respecto a nuestros alumnos:
FACILITAREMOS EL APRENDIZAJE Y LA COMUNICACIÓNEN NUESTROS ALUMNOS CUANDO…
Al desarrollar la clase: Hablamos con claridad, con entusiasmo (motivamos, elogiamos, etc.) y enfocamos nuestros mensajes en lo positivo y no en sus errores o fallas que muestran.. Ejemplos: “me alegro que hayas aprendido a multiplicar” “te felicito”, “me gustaría que fueran buenos colaboradores en mantener la disciplina. La mayor parte de las veces lo son”, “esto no es fácil de aprender, pero si ponemos empeño será más comprensible”, “el ejercicio no está del todo bien, intenta nuevamente, tú lo puedes hacer bien”, etc.
Al señalarlos: Propiciamos una comunicación dirigiéndonos por su nombre, no por su apellido o número de orden.
Al intentar fijar su atención: Establecemos un contacto visual con ellos y mostramos una expresión facial receptiva, desplazándonos permanentemente en el aula.
Al aclarar alguna idea: Fomentamos la participación del educando, haciendo preguntas en relación al cuestionamiento o idea planteada. Aceptando su participación con expresiones de aprobación: “gracias”, “eso me gusta”, “bien pensado” “eso es interesante”, etc.
Ante su distracción: Nos acercamos a su ubicación mientras estamos explicando la clase y entablamos una comunicación ocular y si persiste iniciamos la comunicación verbal, A través de ella le indicamos que debe cambiarde conducta, llamándole la atención en forma breve, benigna y positiva. Por ejemplo, si ha estado bromeando con sus compañeros, haciendo ruido o cualquier otro desorden, bastaría que se le ordene portarse bien, para ello nos podríamos servir de frases como las siguientes: “basta Jesús”, “muy gracioso Dante, pero ya deja de jugar” (dicho todo ello en tono enérgico ), luego se prosigue con la clase.
Al dar alguna sanción: Propiciamos un acercamiento hacia quien ha cometido la falta y se le invita a una conversación en privado. En ella se le recrimina y se provoca una reflexión en relación a la falta cometida. En estecontactopersonal son siempre eficaces unas palabras de ánimo y mensajes referidos a la confianza que tenemos en la posibilidad de su rectificación. En ella se evita el sarcasmo y la comparación.
-Demostramos interés por escucharlos en el aula y fuera de ella.
-Incentivamos las preguntas y lo tratamos de satisfacer en el momento que lo requieran.
-Evitamos hacer otras cosas mientras se produce la interacción.
-Damos comentarios que reconocen la valía e importancia que tienen como personas: “te escucho”, ”te entiendo”, “lo que me dices lo voy a tomar en cuenta”, ”bien hecho”, “que importante es tu opinión”, etc.
-En la interacción nos mostramos amicalmente con ellos: le damos la mano, abrazos, palmaditas, “chocamos las manos”, caminamos juntos, etc.
-Experimentamos vivencias de su vida diaria a través de estrategias participativas.
-Les enseñamos con el ejemplo a que escuchen y respeten a sus compañeros.
RECONOCEREMOS EL LENGUAJE NO VERBAL DE NUESTROS ALUMNOS CUANDO…
-Nos percatamos que cambia el tono, la intensidad, el ritmo de su voz ante una intervención en clase o en unasituación de entrevista.
-Nos damos cuenta su expresión facial (de atención, cansancio, aburrimiento, tristeza, alegría, etc.) en el transcurso de nuestras clases y fuera de ella.
Mis queridos alumnos, tuve un accidente y esto me produjo un derrame cerebral, mi recuperación es lenta , pero volveré y pretendo enseñarles como antes con mi blog.Solo tienen que esperarme y para ello deben estudiar y sacarse buenas notas con la profesora reemplazante.
>Pronto volveré.
Como ya tienes tu comic bosquejado, junto con el protagonista, sus amigos y detractores; ya has definido una de las partes más importantes; la cabeza de tu comic esta lista, piensa bien en el nombre de tu comic; tanto en el titulo como en los nombres de tus personajes; ten en cuenta que no debe ser muy largo el titulo, de fácil recordación para los lectores; así mismo el nombre del personaje principal, debe ser corto, sonoro, elocuente y acorde con su personalidad.
Para el titulo de tu comic es algo similar, un nombre sonoro, moderno, corto y de fácil recordación; si dibujar el titulo con un tipo de letra muy acorde con tus dibujos.
Movimiento
Es importante que tengas en cuenta los conceptos de movimiento, como en un comic las figuras son fijas no pueden representar el movimiento de forma natural; por lo tanto se han establecido los códigos cinéticos y se clasifican de la siguiente manera:
Trayectoria o línea cinética:
con una o varias líneas se utilizan para mostrar gráficamente el recorrido de un objeto en corto tiempo
Oscilación o vibración:
Se dibuja unas líneas alrededor del objeto para mostrar que se agita o vibra.
Impacto:
Por lo general se utiliza una estrella irregular en donde el centro es el objeto causante del choque.
Nubes:
Se utilizan una nube de polvo para mostrar la carrera o desplazamiento de un objeto, sin importar la superficie en que se desplace.
Deformación cinética:
Cuando un objeto es flexible al caer se deforma a causa del movimiento.
Descomposición del movimiento:
Se repiten las partes del personaje en movimiento desdibujadas.
Instantánea o congelada:
Es la imagen que desafía la gravedad, congela movimientos de caídas y/o objetos en equilibrio.
Elaborar el personaje principal:
Uno de los recursos más grandes debe ser una representación de un personaje bueno, mágico, maravilloso, que tenga buenas acciones, persiga un ideal y posea una filosofía, y siempre busque algo con anhelo; siempre debes pensar en hacer capítulos que te permitan enriquecer y hacer más emocionante tu comic, pero no olvides el objetivo que esté persigue.
Teniendo en cuenta todo el entorno de tu comic, puedes desarrollar tu personaje o personajes principales, las características que estos puedan poseer, y todos los elementos que conllevan a un personaje a ser un personaje caracterizado y completo.
Caracterización
Caracterizar un personaje es darle la vida, personalidad hacerlo único, ninguno de los personajes puede tener el rango de importancia que el personaje protagonista; el siempre será el centro de la historia y en torno a él los hechos.
Existen dos formas de caracterizar un personaje, el método directo que consiste en dar al personaje apariencia, discurso o acciones, es decir que el lector toma lo más particular y lo interpreta.
La segundo indirecta, es cuando nos enteramos de cómo es el personaje a través de otro que interpreta las acciones nos enseña a ver el personaje por medio de su observación con su reacción.
Lo ideal es combinar las dos, directa e indirecta, de tal forma que no da lugar a dudas o ideas distorsionadas de nuestro personaje esto es mucho más efectivo.
Hacer los diferentes dibujos y depurar el personaje principal
Tienes que dibujar mucho tu personaje, tantas veces como movimientos aptitudes, tamaños, posiciones, ten en cuenta que el vestuario sea acorde con la escenografía.
Pensar detalladamente en todo cuanto rodeara el personaje, el proceso que tú y tu creación debe de pasar para lograr buenos resultados.
Los estilos de línea, el grosor, la forma y la seguridad de tu estilo harán de tu comic un buen ejemplo.
Expresión de tu caricatura
Cuando hablemos de expresión en una caricatura se refiere a las características fisionómicas eso que hace que tengan una identidad propia, en los comics, es importante tener en cuenta el rol del comic para saber si se caracteriza con cierta personalidad.
En los diferentes comics, vemos que algunos personajes tienen el rostro cuadrado, o termina en punta, o los ojos son pequeños, o grandes, eso hace parte de la personalidad del comic, por lo general los que son serios, con unos cuadros de responsabilidad grandes se caracterizas por su fortaleza corporal, un rostro cuadrado, de ojos pequeños, serio pero con un aire de hambre noble y justo.
Si se trata de un joven de escuela, jovial dinámico algo travieso, es de aspecto delgado con ojos grandes, y el cabello desordenado, no representa el súper hombre que todos admiran por su gran fortaleza y corazón; él se gana el respeto y la admiración de sus amigos y coterráneos por sus actitudes y hechos nobles.
Hemos aprendido más sobre crear un comic.
Sigue dibujando, creando ya te daremos otras herramientas para que logras con éxito un comic.
¡Ya es hora de que te pongas pilas!!
Ejercita tu talento
Creación de un personaje:
Como ya sabes es cuetion de comenzar, ya ves que todo es una cadena de hechos que van dando forma a tu comic.
Ya que has practicado mucho el dibujo y estas muy entusiamado; ahora para crear tu personaje solo es tener en cuenta las caracteristicas fisicas de esté, el storyboard, y ya puedes comenzar.
Recuerda que debes dibujar mucho tu personaje, en diferentes posiciones, desdemuchos angulos, se debe combrtir en tu memoria visual del movimiento, lo debes saber dibujar de todas las formas posibles.
Un personaje único:
Has muchos dibujos de tu personaje, aprende a conocerlo dibujado de muchas maneras, no importa si al principio se te dificulta, ya verás que cada vez que lo dibujes se te facilitará.
Edgar AllanPoe (1809-1849), escritor, poeta y crítico estadounidense, a pesar de que escribió más poemas fue más conocido como el primer maestro del relato corto, en especial de terror y misterio.
Nació en Boston el 19 de enero de 1809. Sus padres,actoresitinerantes , murieron siendo él niño, y fue criado por John Allan, un hombre de negocios rico de Richmond (Virginia), que probablemente fue su padrino. A los seis años viajó con la familia Allan a Inglaterra donde ingresó en un internado privado. Después de regresar a Estados Unidos en 1820 siguió estudiando en centros privados y asistió a la universidad de Virginia durante un año, pero en 1827 su padre adoptivo, disgustado por la afición del joven a la bebida y al juego, se negó a pagar sus deudas y le obligó a trabajar como empleado. Contrariando la voluntad de John Allan, Poe abandonó su nuevo trabajo, que detestaba, y viajó a Boston donde publicó anónimamente su primer libro, Tamerlán y otros poemas (1827). Poco después se enroló en el ejército, en el que permaneció dos años. En 1829 apareció su segundo libro de poemas, Al Aaraf, y se reconcilió con Allan, que le consiguió un cargo en la Academia militar, pero a los pocos meses fue despedido por desidia en el deber; su padre adoptivo le odió para siempre.
Al año siguiente de publicar su tercer libro, Poemas (1831), se trasladó a Baltimore, donde vivió con su tía y una sobrina de 11 años, Virginia Clemm. En 1832, su cuento 'Manuscrito encontrado en una botella' ganó un concurso patrocinado por el Baltimore Saturday Visitor. De 1835 a1837 fue redactor de Southern Baltimore Messenger. En 1836 se casó con su joven sobrina y durante la década siguiente, gran parte de la cual fue desgraciada a causa de la larga enfermedad de Virginia, Poe trabajó como redactor para varias revistas en Filadelfia y Nueva York. Entre 1840 y 1846 aparecieron sus mejores cuentos como “El escarabajo de oro”, “El corazón delator”, “El pozo y el péndulo” y otros que son considerados como el inicio de los cuentos modernos. En 1847 falleció su mujer y él mismo cayó enfermo; su desastrosa adicción al alcohol y su supuesto consumo de drogas, refrendado por sus contemporáneos, pudo contribuir a su temprana muerte en Baltimore, el 7 de octubre de 1849.
25.- ENROLÓ
a) alistó
b) escondió
c) enclaustró
d) estigmatizó
e) coludió
26.- DESIDIA
a) inferencia
b)deserción
c) delación
d) inclusión
e)apatía
27.- REFRENDADO
a) restringido
b) refinado
c) observado
d) acreditado
e) iterado
28.- Según el texto cuál de las alternativas es verdadera:
a) Edgar Allan Poe siempre vivió en Estados Unidos.
b) El padre adoptivo de Edgar Allan Poe siempre le tuvo mucho cariño.
c) En 1932 su cuento “Manuscrito encontrado en una botella” ganó un concurso.
d) El matrimonio de Edgar Allan Poe y su sobrina fue infeliz debido a la enfermedad de ella.
29.- En el texto se dice que la relación entre Edgar Allan Poe y John Allan fue:
a) Siempre amable y ambos se ayudaban mutuamente.
b) Muy complicada porque Edgar Allan Poe tenía una vida muy irresponsable.
c) Muy complicada porque John Allan era muy descariñado con Edgar Allan Poe.
d) Siempre estuvieron enemistados porque John Allan nunca quiso a Edgar Allan Poe.
30.- Según el texto Edgar Allan Poe fue:
a) Mayoritariamente un autor de poemas.
b) Un hombre bueno y trabajador.
c) Una persona que se llevaba bien con sus padres y todos los demás que lo rodeaban.
d) A y C.
31.- Según el texto qué significa la expresión “actores itinerantes”:
a) Actores buenos.
b) Actores importantes.
c) Actores ambulantes.
d) Actores de teatro
32.- Según el texto cuál de las alternativas es falsa:
a) El pozo y el péndulo es uno de los cuentos de más calidad de Edgar Allan Poe.
b) Edgar Allan Poe se casó con su sobrina, la cual murió muy joven.
c) El texto asegura que Edgar fue criado por su padrino John Allan.
d) Edgar Allan Poe murió aproximadamente a los cuarenta años
Responda en la parte Comentarios-
Anote el número de la pregunta y la letra de respuesta.
Según el power observado responda lo siguiente:
1.- Qué es describir y qué es caracterizar.
2.- Dé un ejemplo de descripción
3.- Caracterice a un compañero de curso
4.- Caracterice a un profesor ( a)
Caracterización: Llamaremos caracterización a la descripción de personas, personajes, seres u otras entidades. Se distinguen tres tipos: a) Prosopografía: Se describe físicamente a una persona o se enfatizan sus rasgos físicos. b) Etopeya: Se describe psicológicamente a una persona o se enfatizan sus rasgos psicológicos. c) Retrato: Se describe tanto física como psicológicamente a una persona. Esta descripción puede ser: Laudatoria: Cuando se destacan o idealizan los rasgos positivos de la persona. Satírica: Cuando se exageran los rasgos negativos de la persona.
Descripción
El sujeto puede describir un objeto cualquiera en forma detallada y utilizando los cinco sentidos
¡Manos a la obra!!
